멀티모달 참조 영상 제작

Seedance 2.0 AI 동영상 생성기

Seedance 2.0에서 텍스트, 첫·마지막 프레임, 멀티모달 참조를 결합하세요. 4~15초 길이, 사운드, 출력 형식을 설정할 수 있습니다.

텍스트, 이미지, 비디오 및 오디오 참조 · 4~15초 장면 · 선택적으로 생성된 오디오

개별 요소보다 요소 사이의 관계를 연출하세요

효과적인 멀티모달 브리프는 각 자료의 역할과 그 신호들이 하나의 4~15초 장면에서 어떻게 결합되는지를 분명히 설명합니다.

결과를 먼저 쓰세요

지원 자료를 선택하기 전에 청중, 형식, 스토리 비트 및 가장 중요한 액션을 정의하십시오.

호환되는 레퍼런스 모드를 선택하세요

엄격한 끝점에 대해 첫 번째 또는 마지막 프레임을 사용하거나 피사체, 모션, 속도 및 사운드 안내에 대한 다중 모드 참조를 사용하십시오. 생성기는 호환되지 않는 조합을 방지합니다.

영상과 사운드를 연결하세요

눈에 보이는 행동과 관련하여 대화, 분위기, 음악 또는 효과가 언제 발생해야 하는지 설명하세요.

브리핑에 대한 검토

반복하기 전에 요청된 작업, 참조 사용, 주제 연속성, 장면 논리 및 오디오 정렬을 확인하세요.

목적에 맞게 모델 선택하기

다음과 같은 경우 이 워크플로를 선택하세요.

이 워크플로우는 액션, 카메라, 참조 및 사운드를 별도의 사후 고려 사항으로 처리하지 않고 조정합니다.

다중 모드 방향이 도움이 되는 경우

Seedance 2.0에서 텍스트, 첫·마지막 프레임, 멀티모달 참조를 결합하세요. 4~15초 길이, 사운드, 출력 형식을 설정할 수 있습니다.

생성하기 전에

호환되는 입력 모드 하나와 유용한 참고 자료를 선택하세요

프롬프트 내부

각 자산에 모션, 카메라 또는 사운드의 역할 할당

세대 이후

연속성, 디테일 안정성, 오디오 타이밍 확인

참고 주도 캠페인 장면

계획된 카메라 이동, 환경, 오디오 신호에 맞춰 제품이나 캐릭터 참조를 조정하세요.

리듬 및 연주 개념

움직임, 컷, 분위기, 대화 또는 효과가 장면의 특정 순간을 어떻게 충족해야 하는지 설명합니다.

계속 및 편집 계획

첫·마지막 프레임이나 멀티모달 참조로 이어갈 요소와 바꿀 요소를 분명히 적으세요.

Seedance 2.0 워크플로 질문

멀티모달 참조 영상 제작

Seedance 2.0은 언제 선택하면 좋나요?

텍스트, 이미지, 동영상 클립, 오디오 단서를 한 장면에 함께 반영할 때 선택하세요. 각 참조의 역할을 정하고 설정과 크레딧 예상치를 확인한 뒤 생성합니다.


다양한 참조 유형을 결합할 수 있나요?

예, 다중 모드 참조 모드를 선택한 경우 가능합니다. 현재 표준 워크플로는 최대 9개의 이미지, 3개의 비디오, 3개의 오디오 파일을 허용합니다. 첫 번째/마지막 프레임 모드는 별도의 선택입니다.


클립을 보관하기 전에 무엇을 검토해야 합니까?

클립을 개요 및 소스 자산과 비교합니다. 요청된 동작, 피사체 연속성, 작은 세부 사항, 카메라 로직, 프레임 내부 텍스트, 사운드의 타이밍이나 선명도를 확인하세요.


이미지, 비디오, 오디오 참고 자료에 역할을 어떻게 할당해야 하나요?

각 참조에 하나의 주요 책임을 부여하세요. 이미지는 캐릭터나 제품을 정의할 수 있고, 비디오 클립은 움직임이나 카메라 리듬을 보여줄 수 있으며, 오디오 파일은 타이밍이나 분위기를 설정할 수 있습니다. 프롬프트에서 자산을 직접 언급하고 그 역할이 장면과 어떻게 연결되는지 설명하세요. 여러 상충되는 참조가 동일한 시각적 결정을 제어하도록 요청하지 마세요.


첫 프레임과 마지막 프레임이 혼합된 참조보다 나은 경우는 언제인가요?

클립이 특정한 시각적 상태에서 시작하고 끝나야 하는 경우(예: 변환, 전환, 계획된 편집 지점 등)에는 첫 프레임과 마지막 프레임을 선택하세요. 아이덴티티, 움직임, 스타일, 사운드가 서로 다른 자산에서 나오는 경우에는 혼합된 참조를 선택하세요. 입력 모드는 서로 다른 문제를 해결하기 때문에, 업로드하기 전에 끝점이 중요한지 아니면 창의적 신호가 중요한지 결정하세요.


여러 참고 자료를 포함한 일관된 장면을 어떻게 프롬프트하나요?

장면 목표를 한 문장으로 작성한 다음, 각 @ 참고 자료를 구체적인 작업과 연결하세요. 시각적으로 보이는 행동의 순서, 카메라 경로, 사운드 타임라인을 설명하세요. 샷이 도달해야 할 시각적 상태로 마무리하세요. 요약하기 어려워지면, 중요한 창작 결정에 영향을 주지 않는 자산은 제거하세요.


4~15초 장면을 계획하는 유용한 방법은 무엇인가요?

클립을 시작, 전개, 종료 비트로 나누되, 시간 동안 과밀하지 않게 하세요. 주제와 행동을 빠르게 소개하고, 중간 부분에는 주요 움직임을 배치하며, 마지막 순간에는 명확한 멈춤, 공개, 전환을 사용하세요. 짧은 장면은 여러 무관한 이야기 이벤트보다 하나의 이해하기 쉬운 목표가 더 유리합니다.


오디오비주얼 동기화를 어떻게 개선할 수 있나요?

보이는 이벤트와 관련하여 사운드 신호를 설명하세요: 캐릭터가 회전할 때 대사가 시작되거나, 물체가 표면에 닿을 때 충격음이 발생하거나, 카메라가 방 안으로 들어갈 때 배경음이 바뀝니다. 소리를 켠 상태와 끈 상태에서 결과를 확인하세요. 타이밍이 맞지 않으면, 시각적인 장면을 짧게 유지하고 참조를 변경하기 전에 신호 언어를 수정하세요.


캐릭터나 제품을 장면 전체에서 일관되게 유지하려면 어떻게 해야 하나요?

핵심 정체성 세부사항에 대해 동의하는 고품질 참조 자료를 선택한 다음, 반드시 알아볼 수 있어야 하는 특징을 명시하세요. 첫 번째 작업에서는 불필요한 의상, 조명, 각도 변경을 피하세요. 시작, 중간, 끝에서 대상을 확인하고, 가장 눈에 띄는 연속성 문제를 해결한 다음 행동이나 카메라 움직임을 확장하세요.


팀은 멀티모달 생성물을 어떻게 검토해야 하나요?

원본 브리프를 공유된 평가표로 사용하세요. 참고 정확성, 동작 명확성, 카메라 논리, 사운드 타이밍, 기술적 결함, 전달 채널 적합성을 검토합니다. 반드시 수정해야 하는 문제와 선택적 다듬기를 구분하고, 프롬프트와 설정을 기록하며, 하나의 수정 우선순위에 합의하세요. 이렇게 하면 피드백이 실행 가능하며, 버전 간에 유용한 결정이 사라지지 않도록 보호할 수 있습니다.


하나의 일관된 시청각 장면 연출

사용 가능한 입력을 신중히 선택하고, 서로 어떻게 작동해야 하는지 설명한 뒤 같은 브리프를 기준으로 결과를 검토하세요.