Orientieren Sie sich an Ausgangsmaterial und Zielformat. Die verfügbaren Optionen stehen im Generator.

Beschreiben Sie Motiv, Handlung, Kamera und Stil konkret. Nutzen Sie bei wichtiger Identität ein Ausgangsbild und ändern Sie nach der ersten Prüfung jeweils nur eine Anweisung.

Beginnen Sie mit dem Material, das bereits die wichtigste kreative Entscheidung enthält. Wählen Sie Text-zu-Video, wenn die Szene noch offen ist, Bild-zu-Video, wenn ein Frame das Aussehen verankern muss, und Reference to Video, wenn mehrere Bilder, Clips oder Audiohinweise getrennte Rollen benötigen. Wählen Sie dann ein Modell und Einstellungen, die zur geplanten Dauer, zum Format, zur Bewegung und zum Ton passen.

Beschreiben Sie ein primäres Motiv, die sichtbare Aktion, die Umgebung, ein Kameraverhalten, das Tempo und jeden Ton, der für die Aufnahme wichtig ist. Geben Sie erforderliche Details vor der Stilbeschreibung an und erklären Sie, wie die Szene enden sollte. Ein fokussiertes Briefing gibt jeder Anweisung einen klaren Zweck und macht es einfacher, das erste Ergebnis mit der beabsichtigten Idee zu vergleichen.

Fügen Sie eine Referenz hinzu, wenn sie eine Entscheidung präziser kommuniziert als Text. Ein Bild kann Identität oder Zusammensetzung festlegen, ein Clip kann Kamerabewegung oder Timing der Darbietung demonstrieren, und Audio kann Rhythmus, Dialogcadenz oder Atmosphäre bestimmen. Geben Sie jeder Datei eine benannte Rolle im Prompt. Entfernen Sie Referenzen, die das gewünschte Ergebnis nicht wesentlich verändern.

Halten Sie das Motiv, die Quellenassets, das Modell, die Dauer, das Seitenverhältnis und die Kernszene stabil, während Sie jeweils nur eine Anweisung ändern. Vergleichen Sie die Ergebnisse anhand derselben Checkliste: Identität, Handlung, Kamerapfad, Umgebung, Beleuchtung, Sound-Timing und finales Bild. Speichern Sie den stärksten Prompt und die Einstellungen zusammen mit dem Ergebnis in "Meine Kreationen", damit die nächste Überarbeitung von einer bekannten Richtung ausgeht.

Wählen Sie den Veröffentlichungskanal, bevor Sie generieren. Vertikale Formate profitieren von engerer Inszenierung und zentraler Aktion, während Breitbildformate mehr Umgebung und seitliche Bewegung unterstützen können. Halten Sie einen kurzen Clip, der sich auf einen gut lesbaren Moment konzentriert. Verwenden Sie die für das gewählte Modell verfügbaren Steuerungen und planen Sie separate Aufnahmen, wenn die Idee mehrere Handlungen, Orte oder Kameraveränderungen erfordert.

Sehen Sie sich den Clip einmal an, um die Hauptidee zu erfassen, und prüfen Sie dann die Kontinuität der Motive, Hände und Produktdetails, die Stabilität des Hintergrunds, Kamerabewegungen, Tempo, Text im Bild und Audiо-Synchronisation. Vergleichen Sie die Anfangs- und Endbilder mit dem Briefing. Wenn ein Problem die Nutzung blockiert, überarbeiten Sie die Anweisung, die es höchstwahrscheinlich verursacht, anstatt die gesamte kreative Richtung zu ändern.

Der Generator zeigt eine Schätzung für das ausgewählte Modell, den Arbeitsablauf, die Dauer, die Auflösung und die Referenzeinstellungen vor der Übermittlung an. Verwenden Sie einen repräsentativen Test, um eine Charge abzuschätzen, und lassen Sie Raum für eine kontrollierte Überarbeitung wichtiger Aufnahmen. Die Aufzeichnung der Aufgaben-Einstellungen neben jedem Ergebnis erleichtert das Verständnis, welche kreativen Entscheidungen sowohl das Ergebnis als auch die Kosten beeinflusst haben.

Öffnen Sie "Meine Kreationen", um den Aufgabenstatus zu überprüfen, abgeschlossene Videos erneut anzusehen, nützliche Versionen zu vergleichen und ausgewählte Ergebnisse herunterzuladen. Führen Sie eine einfache Projektnotiz mit Prompt, Modell, Einstellungen, Quelldateinamen und der einzelnen getesteten Änderung in jeder Version. Dies gibt den Mitwirkenden eine klare Produktionshistorie und verhindert, dass vielversprechende Entscheidungen zwischen den Generationen verloren gehen.