Parte de tu material y formato final; el generador muestra las opciones y el coste disponibles.

Define bien el sujeto, la acción, la cámara y el estilo. Usa una imagen de origen cuando importe la identidad, revisa el primer resultado y cambia una sola instrucción cada vez.

Comienza con el material que ya contiene la decisión creativa más importante. Elige texto a video cuando la escena aún esté abierta, imagen a video cuando un fotograma deba anclar la apariencia, y Reference to Video cuando varias imágenes, clips o señales de audio necesiten roles separados. Luego selecciona un modelo y configuraciones que se ajusten a la duración, formato, movimiento y sonido previstos.

Describe un sujeto principal, la acción visible, el escenario, un comportamiento de cámara, el ritmo y cualquier sonido que sea importante para la toma. Coloca los detalles requeridos antes del lenguaje de estilo y explica cómo debe terminar la escena. Un brief enfocado da a cada instrucción un propósito claro y facilita que el primer resultado se compare con la idea que querías crear.

Añade una referencia cuando comunique una decisión de manera más precisa que el texto. Una imagen puede establecer identidad o composición, un clip puede demostrar movimiento de cámara o sincronización de actuación, y el audio puede definir ritmo, cadencia del diálogo o atmósfera. Dale a cada archivo un rol nombrado en el aviso. Elimina las referencias que no cambien materialmente el resultado deseado.

Mantén estable el sujeto, los activos de origen, el modelo, la duración, la relación de aspecto y la escena principal mientras cambias una instrucción a la vez. Compara los resultados con la misma lista de verificación: identidad, acción, trayectoria de cámara, entorno, iluminación, sincronización del sonido y fotograma final. Guarda el prompt y la configuración más fuertes con el resultado en Mis Creaciones para que la siguiente revisión comience desde una dirección conocida.

Elige el canal de publicación antes de generar. Los formatos verticales se benefician de una puesta en escena más ajustada y una acción central, mientras que los fotogramas panorámicos pueden soportar más entorno y movimiento lateral. Mantén un clip corto centrado en un solo momento comprensible. Usa los controles disponibles para el modelo seleccionado y planifica tomas separadas cuando la idea requiera varias acciones, ubicaciones o cambios de cámara.

Mira el clip una vez para captar la idea principal, luego inspecciona la continuidad del sujeto, las manos y los detalles del producto, la estabilidad del fondo, el movimiento de la cámara, el ritmo, el texto en pantalla y la sincronización del audio. Compara los fotogramas de apertura y cierre con el resumen. Si un problema impide el uso, revisa la instrucción que probablemente lo cause en lugar de reemplazar toda la dirección creativa.

El generador muestra una estimación para el modelo, flujo de trabajo, duración, resolución y configuración de referencia seleccionados antes de la presentación. Use una prueba representativa para estimar un lote y deje espacio para una revisión controlada de tomas importantes. Registrar la configuración de la tarea junto a cada resultado facilita entender qué decisiones creativas cambiaron tanto el resultado como el costo de crédito.

Abra Mis Creaciones para revisar el estado de las tareas, volver a visitar videos completados, comparar versiones útiles y descargar resultados seleccionados. Mantenga una nota simple del proyecto con el prompt, modelo, configuraciones, nombres de archivo fuente y el único cambio probado en cada versión. Esto da a los colaboradores un historial claro de producción y evita que decisiones prometedoras se pierdan entre generaciones.